Каждая смена оставляет след

Каждый из 25 треков ниже начинался с чистого листа и через пять дней становился законченной песней — написанной, исполненной и спродюсированной полностью тем ребёнком, чьё имя стоит в названии. Никакой приглашённой подпевающей группы, никаких сессионных музыкантов: дети брали в руки микрофон, садились за синтезатор или подключали гитару и создавали трек с нуля, а наставники подсказывали со стороны, а не вели за собой.

Разнообразие говорит само за себя о том, насколько открыта эта студия: меланхоличные фонк-биты соседствуют с акустическими балладами, поп-песня про кота — с треком, который называется просто «God». В 2026 году студия также устроила живое выступление для всего лагеря — посмотрите «Let There Be Love» ниже, а затем пролистайте весь архив из 25 треков на странице студии.

Четырнадцать короткометражных фильмов, и каждый из них прошёл через тот же процесс, что использует профессиональная съёмочная группа: сценарий, раскадровка, реальные решения по камере и свету, кастинг и монтаж — всё сделали сами дети, а наставники подключались, чтобы обучить инструментам, а не принимать творческие решения.

Результаты варьируются от инопланетного вторжения на территорию лагеря до «Harijs Poters» — латвийской версии очень известного волшебника, снятой в коридорах EIS Campus. Ниже — наш выбор за 2025 год, снятый, срежиссированный и отсмотренный командой в чёрной студии, а дальше — все четырнадцать фильмов, снятых за четыре разных лета.

Анимация — самая медленная студия, и в то же время та, где прогресс заметнее всего: дети планируют сцену на световом столе, снимают её покадрово на установке с камерой на шарнирном штативе и наблюдают, как всё складывается по одной фотографии за раз — обычно от двенадцати до двадцати четырёх кадров на каждую секунду готового фильма.

Главное событие 2026 года — «Herrings Feel Freebom», покадровый короткометражный фильм про рыб, придуманный, нарисованный и снятый целиком детьми. Посмотрите его ниже, а затем — ещё пять лет анимационной работы: рисунки, вырезки и документальные съёмки самой студии в действии.

Что происходит, когда смешиваешь две прозрачные жидкости и получаешь что-то ярко-синее? Почему пламя меняет цвет? Как заставить что-то светиться в темноте — и почему это работает? Научная лаборатория — это место, где любопытство встречается с химией.

В течение двух недель дети проводят настоящие эксперименты — не демонстрации, которые они наблюдают со стороны, а практические исследования, которые они сами придумывают, выполняют и интерпретируют. Лаборатория охватывает широкий круг тем — от химических реакций и материаловедения до света, энергии и удивительной физики повседневных предметов. Каждый эксперимент — это шанс задать вопрос, сделать предположение, проверить его и понять, что произошло.

Подход научный, но атмосфера совсем не сухая — ждите ярких реакций, неожиданных результатов и открытий, после которых сразу хочется попробовать следующий опыт. Дети уезжают с лабораторным дневником, полным задокументированных экспериментов, и более глубоким пониманием того, как наука работает на практике, а не только в учебниках.

Художественная студия объединяет под одной крышей три связанные лаборатории, у каждой свой материал и свой руководитель — но во всех них живёт одна и та же идея: создание чего-то настоящего своими руками меняет то, как ты видишь мир.

В «Искусстве печати» под руководством Элизы Кройцберг дети работают с линогравюрой, коллажем и шелкографией — включая печать собственных дизайнов на футболках, которые можно забрать домой. Это студия о повторении, давлении и счастливых случайностях, которые случаются при работе с краской и прессом.

В студии «Made by People» под руководством Дианы Ашуровой дети создают объекты, а не картины — работая с текстилем, керамикой, деревом и найденными материалами, двигаясь к групповой выставке, где каждая работа придумана и сделана ребёнком с нуля.

А в лаборатории фото и скульптуры под руководством Любови Острински тема гораздо ближе к дому: дети занимаются портретной фотографией и создают скульптурные маски в лаборатории, которая настолько же о самопознании и идентичности, насколько о материалах и технике.

Что происходит, когда разбираешь куртку на части и превращаешь её во что-то, чем она никогда не должна была стать? Что, если джинсы превратятся в сумку, платье или скульптуру? Студия «Мода и деконструкция одежды» начинает там, где заканчивается большинство модных программ — с готовых вещей.

Дети учатся видеть одежду как материал — резать, распускать, менять форму и пересобирать существующие вещи во что-то совершенно новое. Попутно они изучают основы конструирования одежды, работу с текстилем и дизайн-мышление, работая с настоящей одеждой, настоящими инструментами и настоящими швейными техниками с первого дня.

Двухнедельный формат даёт пространство для экспериментов, доработок и удовольствия от воплощения идеи от замысла до готовой к носке вещи. Каждая работа уникальна — рождена из существующей вещи и преображена собственной идеей и мастерством ребёнка. Студия завершается показом мод, где дети представляют свои творения лагерю и приехавшим родителям.